高迪曾说过：“艺术必须来自自然，因为自然为人们创造了最美的造型。”
19世纪末，随着第二次工业革命的兴起，欧美国家的财富迅速膨胀。在时尚圈，高级时装（haute）开始出现在巴黎，时装展览开始进入一年一度的周期，整个欧美大陆一片繁荣。
艺术风格
正是在这样的历史环境下，新艺术运动开始流行并传播到以法国为中心的整个欧美大陆。它反对工业化批量生产的毫无创意的设计，提倡“模仿自然”的装饰艺术风格，成为当时的欧美风格。建筑、家具、服装、书籍插图、雕塑、绘画等主流风格都受到影响。珠宝是新艺术运动最强烈的表现形式。欧洲和美国珠宝最伟大的时期是新艺术运动时期。
René 设计的艺术风格胸针
艺术风格皇冠
由于新艺术运动过于依赖个人才能，其产品无法批量生产，始终只为少数有权势的人服务。就像它的突然兴起一样，新艺术运动在短短十几年的时间里就在1914年结束了。
在艺术家精心设计的珠宝中，可以感受到带有孢子的树枝缠绕生长。
由雷内·莱俪设计
René 设计的艺术风格胸针
这一运动除了受到日本江户时代浮世绘艺术和装饰风格的影响外，还吸收了哥特式和洛可可式的设计因素。新艺术运动相信自然界中不存在直线。在“师法自然”的理念中，自然形态被赋予有机的象征情感，以动感的线条作为形式美的基础。
浮世绘元素的艺术
在新艺术风格珠宝的设计中，鸟类和昆虫是极其常见的基本图案，尤其是蜻蜓和蝴蝶，是新艺术风格装饰语言中最具代表性的主题。
蒂芙尼珠宝
( ) 艺术胸针，伊丽莎白·泰勒 ( ) 收藏 ( )
由雷内·莱俪设计
法贝赫珠宝
新艺术风格艺术家在珠宝设计中广泛运用女性主题。女性的面孔和身体主导了新艺术风格的珠宝，这是抵制男性在社会中绝对统治地位的反应。 1895年至1910年是新艺术运动的鼎盛时期。在崛起过程中，涌现出一大批才华横溢的设计师。
Rene 设计蜻蜓珠宝
René 设计的 珠宝细节
法国设计师Rene （Rane 1860-1945），他的作品是精致奢华的法国新艺术风格的最好见证。在他的珠宝设计中，他大量使用自然图案进行装饰，其中以植物和昆虫图案最为常见，并将它们加工成怪异的形式。
女性身体是拉里克设计中经常使用的另一个主题。 1895年，他送给法国艺术家沙龙的展品中有一件蜻蜓首饰。这枚不寻常的胸针以裸体女性身体为装饰。这是第一件以女性裸体为主题的珠宝，很快就成为欧洲其他国家设计师模仿的对象。
由雷内·莱俪设计
由雷内·莱俪设计
由雷内·莱俪设计
由雷内·莱俪设计
1885年，彼得·卡尔·法贝热（Karl）设计制作的镶嵌蛋赢得了女王的赞誉。为此，沙皇每年都会为皇宫制作复活节彩蛋来奖励法贝热。
从那时起，制作复活节彩蛋就成了俄罗斯宫廷的传统。 1886年，法贝热获得了珠宝工匠所能获得的最高奖励：沙皇授予他“皇家珠宝师”的称号。
铃兰复活节彩蛋由彼得·卡尔·法贝热设计
法贝赫珠宝
玛丽亚·穆夏（Maria Mucha），一位波西米亚人，她的创作经历几乎是“新艺术运动”的一个缩影。 1900年，他与 () 合作，为后者的珠宝店设计珠宝；最著名的是蛇形手镯和蛇头戒指。
这件能引起强烈感官震撼的珠宝是专为法国女演员莎拉·伯恩哈特（Sarah）饰演埃及卢巴特拉王后这一角色而设计的。
耀眼的长蛇在她的手腕上盘绕了三圈。有着红宝石眼睛的蛋白石蛇头贴在她的手背上。从蛇口中出来的金链，连接着一个舌状的圆环。整件事都奇异地生机勃勃——美丽、感性、怪异。
穆夏设计的艺术珠宝
穆夏设计的艺术珠宝
路易斯·康福特·蒂芙尼（Louis），1848-1933 年，美国艺术家。他是蒂芙尼珠宝公司创始人查尔斯·蒂芙尼 ( L. ) 的儿子。
路易斯·康福特·蒂芙尼 (Louis ) 设计的艺术皇冠
蒂芙尼艺术珠宝
卡地亚、梵克雅宝、宝格丽等以珠宝起家的品牌尤其擅长诠释这种艺术风格的美学。
梵克雅宝
比如卡地亚系列动物造型珠宝腕表，展现了工艺大师的珠宝技艺。
卡地亚手表
卡地亚艺术头饰
尚美()蜻蜓皇冠
()艺术袖扣