说到艺术家
许多人想到的第一件事是
“没有人知道活着，死后这将是有价值的。”
“艺术家很高……”
不知道为什么
“高高”，“取决于像粪便这样的钱”，“可怜”
成为公众的印象
和“死后将很有价值”
好像这也是艺术圈的“诅咒”
但这也可以理解
著名艺术家
当我还活着的时候，大多数贫困 - 史上的大部分都是压倒性的
例如，一生中绘制了900多幅画
梵高，他一生中只卖了1幅画
人们说梵高是“可怜的”
又有我的生意吗？路口
（大家好，对不起）
但是也有一些艺术家在活着的时候已经成名和财富
实际上，如果梵高理解这些
“艺术家的著名习惯”
也许他的生活会有些不同，对吗？
让我介绍一些
具有双重成名和财富的艺术家
许多人都知道
如果您有兴趣
让我们继续观看〜
Pablo
|购买热门搜索和讲述故事|
说到毕加索，我脑海中有一句话：“这个故事比绘画很有价值。”艺术家著名的例行毕加索绝对是一个非常可操作的案例。
据说毕加索那年没有出名，当他仍然决定改变他的生活时，他仍然留下了最后15个银币 -
他用最后一笔钱雇用了一些学生，每天去各种当地画廊，但什么也没买。在离开前问一句话：“这里有毕加索画吗？”
在无数的询问之后，毕加索的名字在画家的圈子中爆炸了，画家发现了一位神秘的画家，到处都是毕加索。
△毕加索
一个月后，毕加索认为是时候展示真正的技术了。因此，他展示了无法出售的画，画家抓住了他的画。从那时起，巴黎这个主流绘画行业一直拒绝在门外！夜晚！变得！姓名！
可以说，这浪的毕加索浪潮相当于666，相当于购买只有15个银币的热搜索清单。
毕加索的另一个著名惯例也以营销策略而闻名。每当毕加索想卖他的画时，他都会举办展览，并打电话给许多画家听他的话..讲故事。讲述工作的创意背景和创造意图，以及与工作相关的工作。
我们知道，几乎所有经典品牌都有自己生动的品牌故事，使许多消费者能够感受到品牌情感并为其付出代价。这是故事营销。
如果一幅画想卖得很好，不仅必须画得很好，而且画背后的故事必须得到很好的讲述。好故事经常引起人们的兴趣。只要您有兴趣，这个故事就会受到赞赏。在故事中，这幅画受到赞赏。
这是产品“获利”的过程。许多人是未知的，但天才毕加索深深地知道这一点〜
萨尔瓦多·达利（ Dali）
| Liren Set＆Cross - |
艺术家想成为出名，并记住，仅拥有标志性的绘画风格是不够的。最好拥有徽标的个人图像样式。达利就是一个很好的例子。他本人是一个步行广告牌。
他的眼睛睁大了，鼻子尖锐，尤其是两人手的两个海滩。毫无疑问，达利的独家徽标无疑是如此。
不仅如此，达利（Dali）的名声与他无法停止的十字架举动密不可分。从摄影到电影和动画，从珠宝设计到服装设计，从家具设计到建筑设计... Dali只是做了所有学会的绘画的东西。
△达利摄影“达利）”
Dali设计的“爱德华·爱德华博士”
△“ Mei West设备”
△“龙虾电话”
△达利设计的龙虾裙
△达利的珠宝设计手稿
想象一下，如果您可以在各个领域融为一体，拥有自己的经典作品，那么您的受欢迎程度就不会上升？
这位幽灵艺术家还出现在六次“时代”的封面上。在晚年，他甚至创立了自己的报纸Dali News。
安迪·沃尔霍尔（Andy ）
|开放派对＆度热|
安迪·沃尔霍尔（Andy ）被称为美国“教皇教皇”的当代艺术家。他还成为历史上最受欢迎的画家的明星艺术家。
除了颠覆传统和创造新的游戏玩法外，安迪瓦霍尔的名声还与他擅长猜测自己并了解名人打开热量的他还有很大关系。
△和John 和Ono Yoko
在1960年代，安迪瓦霍尔（）将他的工作室更名为“工厂”，并经常邀请名人参加他的“工厂聚会”。媒体关注。
△安迪瓦霍尔的“工厂”
通过主持和参加各种聚会，POPP之友的圈子正在增加。安迪本身也是一朵交流的花，名人和像他这样的富人，因此他在纽约的各个圈子里混在一起。谈论安迪的“表演神”和他自己的电视节目。
对于艺术家来说，建立社交圈也非常重要！那些整天躲在工作室里的艺术家参加聚会〜
的朋友圈子
此外，安迪也非常擅长“热情”。我以前仍然感到奇怪，为什么他的大部分作品都是热星？例如，玛丽莲·梦露（ ），猫王（Elvis）或政治名人，例如毛爷爷和可口可乐，每个人都喜欢喝？
后来，我知道他是最著名的。因为..即使您不喜欢Andy，您也可以为付费〜
张达克安
|以“欺诈”而闻名|
张达奇人是我国著名的绘画和书法。他没有奉献精神，说他早年就制作了大量假货。他专门研究Shi Tao和八个人的绘画。他还欺骗了很多富人。
当张达奇（Zhang ）早年没有出名时，他还依靠绘画行业的这种假古董技术。
△张达克安（Zhang ）提出了liang 自画像
据说在1930年代，伟大的画家陈带邀请了一些著名的画家举办优雅的系列，称这是Shi Tao的珍贵图片专辑。当时，Chen 是中国北部的重要收藏家，也是识别的权威。当时，张达奇人没有被邀请，但他是什叶陶的粉丝，所以年轻而充满活力的张·达克安（Zhang ）。
△张达克安模仿景观绘画
当图片专辑展示时，大厅充满了钦佩，但是在名人圈子里拥挤的Zhang 笑着他妈的他的四川口音：“这是这本小册子！不要读它，我知道！”
一位新出道的画家敢于如此自大，拥有一点地位的画家怎么能容忍他，因此他表达了怀疑，并指责张·达奇（Zhang ）的粗鲁。但是，张达克安（Zhang ）谈到专辑的内容一一。每个人都发现他并没有做得很好，为什么他如此清楚地记得。张达奇安说：“我画了这张专辑，我不知道吗？”
△张达克安模仿景观绘画
然后，张达克安（Zhang ）当场拿起笔和纸，为客人画了一张什叶派的照片，所以每个人都相信。事实证明，这张专辑是张达奇安（Shi Tao）的绘画风格的练习。
△张达克安模仿景观绘画
张达奇安（Zhang ）的“欺诈”技术和高水平的绘画技巧实际上掩盖了中国绘画大师和老年高级陈乐（Chen ）的眼睛，从那时起，他就在绘画行业中闻名。据说张达克安的古董技能也欺骗了黄·宾洪（Huang ），徐·贝洪（Xu ）和卢·（Luo ）！
刘海苏
| “制造”热点和“提高”本身|
可以说刘海苏是现代中国美学教育中的第一个人，并为美国教育的发展做出了杰出的贡献。那年17岁那年，他从17岁开始开展业务。他开设了上海绘画艺术学院担任校长。他还开创了同一男女学校的先例。第一个被介绍是为了绘制裸女模特的素描。
整个人立即责骂，“伤口和风”和“艺术叛徒”无尽的流都无尽，甚至被Sun 逮捕。
△上海上海艺术学院
但是，他怎么能以此为耻辱，而不是“艺术叛徒”自我动力，而是聪明的地方。因此，在中国艺术的历史上，他一定为不得不提及的创造人物做出了贡献。
△为上海艺术学院西方绘画系和人类模型的老师和学生拍照
刘海苏（Liu Haisu）在年轻时说，他与马蒂斯（）和塞尚（）有关系，马蒂斯（）和塞扎尼（）认为他是一名艺术大师。他还说，周·恩拉（Zhou Ellai）与他交谈，并在晚上谈论了三点钟，依此类推。
但是，有些人总是质疑刘海苏，因为许多历史仅来自刘海苏（Liu Haisu）自己的陈述，缺乏边线和充满矛盾和怀疑。
liu haisu 地图
liu hai su tian tian tians
你为什么说刘海苏的日常工作是养育自己的？据德国的一家文化机构吉·台湾（Ji ）称，然后委托Liu Haisu撰写了中国绘画的选择。一组十本书。结果，刘海苏（Liu Haisu）选择的九本书都是古老的人，第十本书是刘海苏（Liu Haisu）自己的绘画收藏。本质
liu haisu
刘海苏（Liu Haisu）在同一系统中将自己和著名的大师列为同一时期。看来有一种方法可以以这种方式提高他的怀疑，因为如果您不知道内部故事，公众将在他的声誉足够大时将其视为理所当然的本质，那么他就是皇帝的新衣服。凡人通常敢于轻易怀疑〜
阿尔伯特·杰克米蒂（ ）
|学习一些哲学|
Jaco Meti是一位瑞士国家宝藏艺术家。有许多民族宝藏。只看瑞士纸币。
△瑞士瑞士的一只瑞士的芬芳纸钞票，由瑞士于1998年发行，是雅克曼迪的前部
Jiako Meti是当今最值得一提的战争艺术家之一。这些媒人是“丑陋的”和“怪异”。他们实际上象征着第二次世界大战后战争烧毁的人，并且通常存在于人们的心理恐惧和孤独中。
△雕塑作品
除了邮政艺术家之外，Jaco Meti还拥有一个明亮的标签：存在雕塑大师。是的，西方哲学主要学校的存在主义。
流行科学，被称为“自我的存在”。我不存在，但是一切都不存在……所有西方思想的历史都只关注存在，而忘记了存在的存在...
Emm ..尽管我不太了解，但他们不必太纠结。毕竟，高端技术和先进的想法仅在几个人的手中，凡人可以默默地鼓掌。简而言之，的存在艺术与“存在与虚无”的图像显示一致。
因此，著名的存在哲学家萨特（）和前法国文化部长拉尔玛（Ralma）非常赞成他。贾科莫蒂（）的艺术成就对当今世界产生了巨大影响，不仅是他的感觉刺激的性格形象和深刻的含义，而且也从这两种文学的尊重中受益匪浅。
因此，不可能拥有绘画技术。艺术家个人出色的文化成就是著名的必要条件！
Xu
| “走官僚机构”并保持出现率|
Xu 可以说是家喻户晓的名字。吴圭邦说，当徐·贝洪（Xu ）谈论Xu 时：“ Xu 从法国返回中国后，他的画画更现实。这更像是一个官僚。最好有官员与官员一起。 ，在中国非常强大。
△Xu 八Jun tu
如果官僚道路说一点话，那确实是维持出站率的问题。当时，关于Xu 有许多争议，他也擅长为自己创建热门话题。他和刘海苏是对与错，与他的学生嫁给了婚外事务，等等。
当时，Xu 引起了很多关注。除了艺术成就外，这些蕾丝新闻还与这些蕾丝新闻背道而驰〜
△Xu
小Zhike不是Xu 的黑色粉末，它是真正的锤子〜xu 的助手曾经说过，在1940年代，他经常阅读报纸并收集各种信息。如果本周在报纸上没有他的Xu 的名字，即使他责骂他几句话，他也会沮丧一个星期，他只是保持外表率并保持关注。
村上
|艺术组合与商业|
平坦而幼稚的卡通图像，明亮而明亮的明亮色调，是村上最签名的视觉语言。有些人将他与日本的“安迪·沃尔霍尔”进行了比较。除了流行音乐，它们是赤裸裸的。 “做艺术是为了钱。”
△村里
村上的超级平坦和“天真”风格在探索艺术商业化方面取得了巨大的成功。无论在早期与“工厂”合作或后来经营的公司合作的工作室，村上的一系列艺术潜力成功地将其作品变成了一个著名的品牌，并创造了自己的艺术业务帝国。
法国豪华大号lv经常与他合作，持续了12年。此外，诸如的Life和等许多品牌的合作也开辟了他的交叉界影响。
穆拉卡米发现了西方和东方之间的通讯桥梁，精英文化和大众文化，动画和时尚。当然，富有的艺术家以及杰夫·奎斯（Jeff Queus），库萨马（）等。想象一下，如果您携带的鞋子都是您的所有艺术作品模式，那真的很难想到〜
Qi
|努力工作，努力工作|
齐·贝希（Qi ）是一位世界艺术家。各个方面的成就都很高。甚至大个子毕加索都说：“我不敢去中国，你有一个Qi ！”
您需要知道，当您当时想取得一点成就时，您必须是一本书香，但是当他的老人还是个孩子时，他是一头母牛。 Qi 的著名例行是什么？实际上，这种例行程序是所有著名的艺术大师必须使用的“例行程序”。没事，只是做。
年轻人，不要咨询，只是这样做！
齐·贝希（Qi ）从小就释放了一头母牛，他只迎来了前线周转，直到他14岁。他成为木匠。但是他当时对绘画非常感兴趣，因此他每天从下班回家后每天复制了“芥末花园绘画书”。 25岁那年，一位画家看着他一眼，所以他接受了他作为学徒，因此齐贝希开始正式成为画家。
△Qi 绘画
成为画家的齐·贝希（Qi ）开始运转良好，并过着小资产阶级的生活。但是他并没有懈怠，所以40岁的齐希（Qi ）走出自己的房子，开始了自己的书房。
在这一点上，齐希（Qi ）已经很小而著名，他仍然不满意。他觉得自己太糟糕了，无法绘画太多，所以他决定从五十多岁开始从头开始自我灌输。
他开始学习Wu ，并结合自己的特征，并让他的画作真正生存。在他的虾声誉震惊之后，他仍在不断改善自己的努力，只是为了让今天的“人民艺术家”齐希（Qi ）。
玛丽娜·艾布拉莫维奇（ ）
|使艺术与生命|
阿布拉莫维奇（）是公认的行为艺术母亲。自1970年代以来，她作为材料做了许多出色的行为艺术作品，打破了长期视觉艺术边界。
可以说Movic是生活的艺术。最令人不安的是最流行的工作。也许的节奏系列，最激动人心的是“节奏0”
△“节奏0”
在这种行为艺术中，Mo 麻醉麻醉，站在餐桌上的观众面前。桌子上有72个道具（包括枪支，子弹，厨刀和其他危险物品，例如枪，子弹，厨刀）。观众可以使用任何物品，对她做了他们想做的任何事情。
由于这项工作是不可预测的，因此承诺承担行为艺术表现中的所有责任。
起初，许多人暂时看着她是否真的放手。他们中的一些人在她的脸上使用红色绘画，用剪刀剪掉衣服，等等。当他们发现她真的令人难以置信时，有人开始用锋利的道具更加无聊地伤害她。
在六个小时的创作过程中，她是成千上万的刀，直到一个人用手枪抬起头，握住头，最终被别人拦住，而莫维奇也流下了眼泪。在虐待过程中，她的恐惧充满了眼泪，但她从未做出任何身体反应。
工作结束后，说：“这种经历使我发现，一旦您赋予了决定公众的权利，那就不远了。”当您真的想将自己的身体和生命献给艺术时，您自然就会闻名。
在当今的互联网时代
艺术家想成为名望的多种方式
参加美国展览，资本业务，媒体炒作，画廊包装等。
但是，所有SO称为的例程都是生存的一种手段
如果艺术家不是真正的才能和实践学习，deyi
即使您再次抚摸
人们不同意