前言
之所以将这两支笔放在一起提及，一方面是因为它们都有相似的背景，所纪念的人物都是童话作家，笔身的设计大多来自于他们所写的童话作品；另一方面，两支笔有着相似的背景。两款钢笔都采用了相似的设计手法（非常具体的图案）和工艺（金属镂空），但在售价和限量数量上却截然不同，这进一步凸显了万宝龙近年来作为“奢侈品”品牌的地位。战略变化。
标题是《现实与虚拟之间》，一方面代表童话与现实的联系，另一方面指镂空过程带来的视觉效果。
左起： 低调型、 高型、 圆珠笔、 钢笔
但这样的比较毕竟不公平——虽然同属伟大作家系列，但是2011年发布的钢笔，限量12000支，而则更晚于2019年发布，是低端钢笔。有两个版本：LE 9800和高端LE 1895。本文主要讨论LE 1895。高端版本（以下简称“低端”和“高端”）无非是为了低配版实在是太平淡了！
1.《科洛迪》和《匹诺曹》
卡洛·科洛迪（Carlo ，1826-1890），原名卡洛·洛伦齐尼（Carlo ），出生于意大利托斯卡纳的一个名叫科洛迪的小镇。他的笔名来自这个小镇的名字。 。
我们先来说说《匹诺曹》这本书。个人认为是一本设定新颖（长鼻子木偶）的书，但剧情（沿袭一般英雄小说套路）、人物塑造、文笔都很简陋。作为一本书来说童话是非常好的，所以也非常适合利用里面的经典人物进行二次创作。
在这里我借机向大家推荐“年度喜剧大赛”中江毅、李东、陈天明、常成宰的作品《生日快乐》，并看一下“意大利进口木偶”。
万宝龙2011年伟大作家科洛迪
书中，匹诺曹刚玩的时候，遇到的第一个动物是一只带有“先知”形象的蟋蟀，后来在关键时刻又多次遇到它。在里面，蟋蟀预测了后续故事的走向，并提供了很多建议，这也是故事想要表达的价值。
“说实话，我根本不想读书，我更喜欢追蝴蝶、爬树挖鸟巢。”
“可怜的小傻瓜！可你难道不知道你会变成一头大傻驴，所有人都会取笑你吗？”
······
但蟋蟀很有耐心，而且很聪明。尽管傀儡如此粗暴无礼，但他却没有丝毫生气，依然用原来的语气说道：
“如果你不喜欢上学，为什么不去学一门手艺，这样就能老老实实地为自己挣一块面包呢？”
“你想让我告诉你吗？”匹诺曹不耐烦地回答说：“世界上所有的行业中，只有一种是真正适合我的。”
“什么生意？”
“从早到晚就是吃、喝、睡、玩、逛。”
当匹诺曹因其勇气和正义而获得五枚金币时，一只跛脚狐狸和一只瞎眼猫出现了。他们不仅鄙视皮诺曹想要读书的想法，不劳而获地用一些东西引诱他，还想欺骗他。拿走他的五枚金币。
再次陷入危险后，匹诺曹进入了冒险——邂逅仙女，正式踏上了自我觉醒之路。这一时期的故事充满了说服力。一句话，“做坏事有罚，做好事有好报”。这是一个简单易懂的世界，奖励和惩罚也很明确。
“孩子，谎言立马就能看出来，因为说谎后有两个变化，一是腿变短了，二是鼻子变长了，而你的和鼻子变长一模一样。 ”
皮诺曹羞得想溜出房间。但他做不到。他的鼻子已经长得连门都不敢出。
我一听到拍手声，成千上万只叫啄木鸟的大鸟就从窗户飞进了屋子。它们都聚集在皮诺曹的鼻子上，开始用力啄他的鼻子。几分钟之内，过度生长的鼻子就恢复了原来的形状。
本书的最后一个情节是跌入谷底后获得救赎的高潮：匹诺曹被引诱到玩耍之地，疯狂玩耍了五个月后，正如蟋蟀所预言的那样——“然后他变成了一头驴” 。好不容易被仙人救了，又变回了傀儡。不久之后，他被一头大鲸鱼吞掉了，终于在鲸鱼的肚子里看到了自己的父亲（生活还算富裕，坐在桌边吃着鱼）。最终，他们父子成功了。逃脱后，我在海边再次遇见了蟋蟀和故事开头仙女留下的房子。安顿下来后，皮诺曹变得勤奋、上进，赚了很多钱给自己买衣服。在这里他遇到了最后的小考验。仙女突然生病了，需要钱治病，匹诺曹毫不犹豫地将自己辛苦赚来的钱都给了仙女，更加努力地工作。果然，这一举动让他彻底完成了自我转变。不仅之前的铜板变成了金币，就连傀儡也变成了一个真正的孩子。至此，故事完美结束。
以批判的眼光来看，几乎每个角色都非常“工具”，情节几乎可以浓缩为“孩子应该这样做，不应该那样做”。这是一个充满说教色彩的童话故事，非常适合讲述。不过，不可否认的是，《匹诺曹》确实提供了很多经典形象。谁会认不出一个说谎时鼻子会变长的木偶呢？
科洛迪笔下的整体风格依然是简洁大气。笔筒的设计相当内敛。它是深棕色的树脂笔筒，与匹诺曹的木质材质相对应，搭配香槟色的笔尾，象征着匹诺曹的性格。加上长鼻子，几乎所有其他元素都集中在帽子上。
笔的设计比较具象，更倾向于线条绘制——你不需要任何关于这支笔的背景知识，就能从匹诺曹的长鼻子中认出它是匹诺曹，这使它很熟悉。故事爱好者还会认出各种大小、写实或扭曲风格的图像：匹诺曹背后的蟋蟀、长着大翅膀的仙女在她脚下挥舞着星星棒，还有狐狸和猫，一前一后，如此抽象，以至于只有他们的留下了面孔。最后，是笔帽另一侧张着嘴的鲸鱼。
科洛迪笔帽最抢眼的是匹诺曹，下面那个有翅膀和星星的就是仙女。
下面是一条长着嘴的鲸鱼，左边笔夹后面是一只盲猫，右边是一只修长的跛狐。
这些图案都显示在笔帽上，笔帽采用金属镂空工艺制成（万宝龙象征着昂贵）。笔夹由螺钉连接，暗示着匹诺曹的木偶关节。笔帽上的镂空元件排列紧凑，不拥挤。远远望去，就像是黑色和金色的比例匀称的组合。镂空部分的比例协调，能够突出重点——匹诺曹的形象几乎完全被深色包围，保证了视觉焦点是一眼就能看到的。看细节，纹理非常细致生动，图案也不单调（对比同样是金属镂空的施坦威4810，只是琴弦的设计太单调了）。
后面是施坦威4810
除了漆面笔杆比科洛迪的树脂稍好之外，笔帽的设计也被科洛迪的设计黯然失色。
施坦威的琴盖上大面积出现了同样的元素，而科洛迪的琴盖相对来说更加复杂和精致。
作为一款书写工具，笔可以说没有明显的缺点：树脂笔身在握感、长度和重量方面都非常合理，适合长时间书写；不存在金属脱镀、变色、腐蚀等问题；笔帽的螺纹和边缘不易折断；不会出现笔握前端金属环脱落的通病（后来使用这种设计的书写者大多容易脱落）。
你甚至不用担心它的价格波动太大——因为价格基本上已经没有上涨的空间了，而大家对它的共同喜爱也支撑着它的价格在二手市场上不会下跌。
蟋蟀在这支钢笔上出现两次，一次出现在笔帽上的匹诺曹后面，另一次出现在笔尖上
2011年左右的EF打磨是一个非常有趣的分水岭。在此之前，EF几乎完全源自F尖。铱粒的形状几乎没有变化，但书写表面却变薄了很多，所以要么是太潮湿了。太大，水太克制，或者书写角度很挑剔，主要用刀片状的上翘铱珠；后来的EF走了一条完全不同的路，使用细长的矩形铱珠。中间的过渡期是探索和探索的时期。 EF的铱粒形状与F相似但又不完全相同。基于整体方形的大铱粒，下方会有明显的弧线——效果就是这段时间的一些笔的EF夸张到甚至像长刀的效果。
EF笔尖，可以看到下面明显的弧线
EF 笔尖
笔帽上，有渺小的自己，有强大的敌人，有充满诱惑和危险的环境，还有帮助我的人。里面只保留了真正的智慧和有助于清楚地了解自己——但如果你问我，我会考虑把笔尖放在笔帽上。一只啄木鸟。
2.《吉卜林》和《奇幻森林》
万宝龙2019款吉卜林，左边是限量9800枚的低端版，右边是限量1895枚的高端版
从文本角度看，《奇幻森林》显然比《匹诺曹》更文艺、更复杂。难怪吉卜林能够在1907年获得诺贝尔文学奖，成为最年轻的诺贝尔奖获得者。贝尔文学奖获得者（41岁）。事实上，《奇幻森林》不应该被归类为童话故事，而应该被归类为“动物寓言”。因此，它的情节不能像《匹诺曹》那样寥寥几笔叙述出来，这里就不展开讨论了。
《奇幻森林》中的经典形象包括狼孩莫格利（）、收养他的狼、老虎谢尔汗，以及一些动物的群像，比如创造了整个森林的狼。大象（原始神灵，受人们尊敬）、桀骜不驯的猴子等等，整个故事始终围绕着“丛林法则”展开，并且也随着莫格利对丛林法则的理解逐渐加深而进展。 。
那么我们结合本书来看看笔的设计：高端版本完全由象征丛林环境的深绿色树脂制成，并覆盖一层金属镂空。笔杆上有大面积的虎纹，相当得体，单独取下笔帽后也不会显得格格不入。重量和长度握持合理，金属空心部分不刺激。
笔帽顶部和靠近尾端的金属环上，以全大写字母印有吉卜林诗《如果》的开头和结尾：
如果你能在一切都围绕着你时保持头脑清醒
是（并且它在你身上）
如果你周围的人失去理智并责怪你
并且你可以冷静地应对
...
你会成为一个男人，我的儿子
我的孩子，你会长大的
限量发行1895件的含义来自于吉卜林创作《如果》的那一年。内容是一位父亲告诫儿子如何面对人生旅途中可能遇到的各种考验。笔尖放在开头，笔尾放在结尾。另外，诗本身的意思是好的，但表达实在是太直白了。更不用说第一句话因为无法打印而被扔掉了一半。这字体和印刷方式实在是太难看了。如果一定要打印这首诗，建议参考梅塞纳斯笔帽上的方法。
另外，笔帽上的两只可爱的猴子和笔夹上方突出的狼头应该是最引人注目的。由于国内笔友的不满，也被昵称为“吉吉王”、“哈士奇”。上面有一圈印度风格的建筑，灵感来自于吉卜林访问过的城市奇托加尔（）。作者本人出生于印度，足迹遍布世界各地。 《奇幻森林》中的动物也几乎遍及世界各地，因此低端版本的笔尖采用了“土”元素。
综合来看，低配版可以看作是对高配版的“剥离”，去掉了必不可少的金属镂空部分，只保留了狼头和铭文，并选择了更为低调的银白色。我个人对此的评价就是两个字：简单。
吉卜林还是适合出现在丛林里
从左至右：吉卜林低、吉卜林高、科洛迪。笔尖分别是地球、大象和蟋蟀。
在“大象的托梅”一章中，描述了一段关于“大象之舞”的片段：
里面有一些野蛮的老雄性大象，从肩膀到侧腹都伤痕累累，有很深的伤口和过去战斗留下的伤疤，当它们独自在泥巴里洗澡时，泥巴从它们的肩膀上滴下来；还有一头大象被折断的象牙，腰间还有虎爪留下的深得可怕的抓痕。
这大概就是笔尖里大象象牙断掉的由来。它没有什么特殊的意义。也许这样不对称的构图更有张力，更能体现大象的个性。
EF 笔尖铱金
EF 笔尖
在笔尖抛光方面，2019年发布的EF笔尖“进化”为长铱金笔尖，笔尖细长，底部没有弧度。不过，根据笔的不同，“有无肚”也会有差异。此枚有一些“肚”的存在，所以书写阻力适中，字迹纤细，水色均匀流畅，没有太内敛的感觉。我个人认为这是一款现在值得尝试的笔尖，体现了万宝龙对亚洲市场的重视。
虽然作为视觉焦点的笔帽侧面刻有两只笨猴子，但无论从题材还是风格上来说，都不如《匹诺曹》。但这支高端的吉卜林钢笔也并非没有优点——在笔冠上，珊瑚红树脂中镶嵌了一朵由珍珠母贝制成的巨大白花，这是这款钢笔最大的亮点。在一堆钢笔中，这件上衣可以说是非常显眼，非常漂亮。
珊瑚红+大珍珠母上衣，这上衣可以说值五千
许多完全不同的“小白花”，左起：低调的迪恩、高调的约翰·列侬、低调的埃尔维斯·普雷斯利、146颗钻石、达芬奇、甘地、爱因斯坦，高调的吉卜林、霰弹枪、雨果1831
下面是我挑选的一些非常有特色的牙冠，形状有大有小，材质也多种多样。
3.非常主观：整理伟大作家系列
仔细回顾作家系列的产品线，从1992年第一部海明威推出，到2022年的今天，已经过去了整整三十年。这三十年里，不仅是作家系列本身的设计理念和产品差异化进行了改进，甚至“送走了”隔壁的艺术赞助人系列（艺术赞助人将是2022年的最后一个，之后将不再更新）。
可以看到，有一些基本设计贯穿整个系列：书本形的包装盒、笔身上的作者签名、独立限量编号、18k笔尖。但同时，用料也不算太夸张，贵金属很少使用，甚至纯银也非常少用，这进一步拉开了与以往艺术赞助人水平的差距。这些特性保证了作家系列能够成为绝对不同于普通量产车型的限量收藏级产品线，而且价格也相对便宜。因此，它成为了很多人进入钢笔收藏的“指南”。
笔尖的单独造型自第二代阿加莎以来一直沿用，用于还原与作家或其作品相关的元素。这可真是够良心的。很多笔尖的图案都相当精美，即使笔筒的设计很一般，光靠笔尖就能获得不错的口碑，比如福克纳的《小飞机》。
梳理每支笔的设计，包括限量数量，我们可以清楚地看到一个逐渐建立风格的过程：
起初，外观设计并没有受到重视。它只是古董笔的简单复制，进行了一些颜色变化或微调，例如1992年的海明威、1993年的阿加莎、1994年的王尔德；笔身的纹理、颜色、图案等设计。 ，经历了从无到有、从少到多的发展。 20世纪90年代的作家只能找到一两个反映作家或他的作品的元素，而且联系并不总是那么直观：例如，1996年大仲马的笔夹上可以看到剑的图案，但笔身上大面积的赛璐珞和三道金色条纹，只能说与主题勉强相关。
这一时期的一系列钢笔，从95伏尔泰、96大仲马、97陀思妥耶夫斯基、98坡、99普鲁斯特、2000席勒、01狄更斯、到02菲茨杰拉德，在外观设计上并没有丰富的“特色”。按照官方的说法，他们几乎只依靠纹理和色彩来体现作家和作品的时代特征——在我看来，这是不择手段的。该设计确实丰富了外观的可能性，但也浪费了很多知名IP。
03凡尔纳和04卡夫卡终于开始在“整体性”上做一些尝试，做了一个出色的设计，蓝色珐琅模拟了海洋，整个笔画体现了从圆形到方形的变形，但问题仍然很明显——没有亮点，虽然完整性和特异性都提高了一个层次，能够明显地匹配作者的编号，但仍然缺乏一个直接抓住人们注意力的亮点，或者是一眼就能记住的亮点。这个缺点在06款伍尔夫身上表现得尤为突出。笔杆的波纹设计致敬了《海浪》的杰作，但一点也不“好看”。因此，这一时期钢笔的普及度并不高。在二手市场上可以直观地体现在售价上。
接下来的时期就是我所说的“尴尬期”。 2005年的堂吉诃德显然是在模仿2003年的艺术赞助人哥白尼、07年的福克纳、08年的萧伯纳、09年的托马斯·曼、10年的马克·图坦卡蒙又回到了之前“无设计”的设计，并且变得越来越保守。配色，开始寻找材料，不过优点是做工和精度要好很多，有很多树脂和烤漆的处理。
时间来到了2011年，情况迎来了转机——首先，作家系列有了配套的小圆瓶墨水。从标签到外盒的设计都非常精致，就连限量版也没有离谱的标价（这直接导致了早期使用文豪墨水的人赚了很多钱）。 11岁的在这篇文章中详细介绍了，利用过去888支限量笔所使用的金属镂空打造出如此精美的图案，并且限量数量仍然维持在12,000支，售价为也控制在千元。水平，再与14年后的施坦威4810相比，性价比一下子爆炸了——后来万宝龙也意识到了这一点，再也不会做这样的“越界”了。
其次，这一时期的作家更加注重细节，并开始尝试新技术。 12 斯威夫特、13 巴尔扎克、14 笛福都有一些小亮点。笛福使用了黑色铑镀层（虽然已经多次被证明很容易去除镀层，这是非常不可靠的），15托尔斯泰在这方面尤其成功。其锤花银做旧工艺大受欢迎，甚至催生了锤花银146，后来受到了大家的喜爱。
15年后，大作家们迎来了又一次“升级”，开始区分低端和高端。过去，作家们会限量发售 10,000 份左右。 15年后，他们开始拥有8,000-10,000个低端型号，以及1,000多个限量版高端型号，与 of Art系列的4810和888一起形成四个“等级严格”的序列。然而，刚开始为文豪做高端表款的万宝龙，一开始显然是急于打造自己的品牌。在保持低端车型标准的基础上，它疯狂地为高端车型添加材料和设计。因此，15个托尔斯泰和16个莎士比亚的高端典范成为了绝对良心的高端文学经典。这两支笔的配色非常优雅漂亮，细节上也增加了很多与作家相关的内容。
2016年莎士比亚的巨大成功或许让万宝龙找到了财富的密码，也开始认真反思自己的产品线差异化策略。从2017年开始，它首先在墨水上进行了重大调整，彻底放弃了30ml容量的小圆瓶，取而代之的是大方的瓶子，并延续至今。虽然外盒在质感和用途上都进行了升级，但玻璃瓶上的标签被省略，容量增加到50ml，也给了它涨价的理由。
最受诟病的是，文豪系列的设计思路从“从低配置开始，通过升级、堆料来设计高配置”，变成了“先有高配置，然后想办法减缩”。配置到低配置。”最明显的体现就是17岁的圣埃克苏佩里。高端战斗机的外观一度成为经典。即使用低端树脂来玩花样，也只是回到了2000年代那个尴尬时期的水平。甚至看上去更加的简单，根本就没有任何的外表。这一时期的辉煌持续了几年。
18荷马似乎想挽回一些尊严，使用了149的笔形。整个东西还是很有创意的，足够宏大，而且他还加了一个配套的笔记本。不幸的是，笔的握把很容易被划伤，而且保守的配色方案使它仍然不受欢迎。 19 在这篇文章中也详细介绍了它。高配维持了平均水平，低配确实太敷衍了。
2020年以来，万宝龙加大力度。在1000多枚限量版的基础上，还做了两位数限量版和个位数限量版。这种以前的“高端”只能称为“中端”。不过可以看出，无论是20雨果、21柯南，还是22格林兄弟，中端版本都是核心。低配版是中配版的缩小版。每个更高版本都有自己的附加功能。尝试遵循中档版本。不太一样。
因此，万宝龙的策略演变为：如果你想获得作家系列的完整体验，请购买中档版本。对于购买低端型号的入门级客户，请记住这一点。