贝多芬：第四、第七交响曲
奥地利指挥家（II） 奥地利指挥家（I） | 卡尔·伯姆
卡洛斯·克莱伯（1930-2004）是奥地利著名的指挥家。他的父亲埃里希·克莱伯也是一位著名的指挥家，是一个有着强烈正义感的人。因为同情犹太作曲家兴德米特，遭到纳粹迫害，不得不带着家人流亡阿根廷布宜诺斯艾利斯。于是小卡洛斯在布宜诺斯艾利斯就读寄宿学校。由于受到音乐家庭的熏陶，他从小就表现出过人的音乐天赋。但父亲却反对他从事音乐事业，希望儿子将来成为一名科学家。卡洛斯·克莱伯只好听从父亲的命令，进入苏黎世瑞士联邦理工学院主修化学专业。但对音乐的热爱最终使他走上了音乐的道路。
卡洛斯·克莱伯：飞过的野鹅
克莱伯20岁正式学习指挥，曾师从托斯卡尼尼、弗里茨·布施、瓦尔特。1954年，他在波茨坦首次担任指挥，便赢得了世人的关注。随后他在欧洲各大剧院工作，如：杜塞尔多夫的莱茵德意志歌剧院、斯图加特的瓦特堡州立剧院、瑞士的苏黎世歌剧院、慕尼黑的巴伐利亚歌剧院和维也纳国家歌剧院。但自1973年起，他拒绝在任何歌剧院担任常任指挥，只以客座指挥的身份演出。
1974年，卡洛斯·克莱伯在拜罗伊特音乐节上首次指挥瓦格纳歌剧《特里斯坦与伊索尔德》，获得了巨大声誉，成为顶级指挥家之一。
卡洛斯·克莱伯首先是一位出色的歌剧指挥家，他曾在欧洲各大歌剧院指挥过多部歌剧，如1966年在爱丁堡音乐节指挥贝尔格的歌剧《沃采克》、1974年在科文特皇家歌剧院指挥理查·施特劳斯的歌剧《玫瑰骑士》、1977年在米兰斯卡拉歌剧院指挥威尔第的歌剧《奥赛罗》。在担任拜罗伊特音乐节音乐总监期间，他还指挥过多部瓦格纳歌剧。
他指挥过的歌剧只有十几部，包括瓦格纳的《特里斯坦与伊索尔德》、威尔第的《茶花女》和《奥赛罗》、理查·施特劳斯的《玫瑰骑士》和《厄勒克特拉》、韦伯的《射手》、比才的《卡门》、普契尼的《波西米亚人》和《蝴蝶夫人》、奥芬巴赫的《霍夫曼的故事》。
由于他一直主张音乐没有固定的特征，每场演出都应该有不同的诠释，因此他反对录音。他只留下了四张歌剧录音，这些录音都成为市场的宠儿。这四部歌剧均由DG录制：《蝙蝠》和《茶花女》由巴伐利亚广播交响乐团演奏；《自由射手》和《特里斯坦与伊索尔德》由德累斯顿国家交响乐团和莱比锡广播合唱团录制。
他曾与柏林爱乐、维也纳爱乐、阿姆斯特丹音乐厅管弦乐团、芝加哥交响乐团等众多一流乐团合作，并于1989年和1992年两度指挥维也纳新年音乐会。但他淡泊名利，眼中唯有音乐至上，热爱音乐，只为音乐而生，所以很少出现在不必要的公开场合。除了指挥，他大部分时间都待在家里陪伴妻儿，享受天伦之乐——听音乐、会朋友，从不强迫自己做不想做的事情。
卡洛斯·克莱伯一生对音乐的追求是完美和卓越，他总是在音乐上精益求精，不允许出现任何瑕疵，他对工作一丝不苟，指挥轻盈、灵活、富有活力。虽然他极力反对外在形式，注重音乐的内涵，但观众欣赏他的指挥仍然是一种美的享受。威尔·克鲁奇菲尔德曾在《歌剧新闻》中这样评价他：“美的一部分体现在指挥家纯粹的肢体语言上，他的动作就像在观看人们眼中的舞者，观众通过他的动作欣赏精湛的音乐制作……我们有时被告知不要以貌取人，但克莱伯的表演提醒我们，他的外表是指挥家和演奏者之间的基本通道。克莱伯演奏的声音就像他的外表，他的外表就像他的声音。”
卡拉扬也这样评价他：“克莱伯有指挥的天赋，但他不喜欢享受它。他告诉我，他只有感到饥饿的时候才指挥，这是真的。他有速冻冷藏的技术，他把食物装满，给自己煮，等到达到一定程度的时候，他就想：现在我可以开音乐会了。他是我认为最值得敬佩的一个人。”
克莱伯在生命的最后十年里成为了一名真正的隐士，几乎取消了所有的音乐会和公共活动。2004年7月13日，这位伟大的古典指挥家因病在斯洛文尼亚家中去世。